巴塞尔艺术香港本周开设了2025年版，由于中国的经济困境，针对颠覆的严格法律以及对美国关税增加的威胁，该地区的艺术市场看起来很脆弱。但是，当地的画廊主义者，顾问和收藏家敦促对过渡城市更加细微的看法。
根据Arttactic的数据，自2008年推出的巴塞尔艺术品库以来，这是一家重要的国际市场枢纽，香港的拍卖销售去年下降了27.5％。该地区是中国大陆艺术购买者的重要门户 – 感受到了该国财产危机的影响，这是2021年Evergrande Group违约而加剧的，并且伴随股票市场的影响（尽管自今年年初以来后者有所改善）。
同时，中国扩大的国家安全法（NSL）将包括艺术在内的犯罪行为定为犯罪，现已在香港生效，并渗透到其文化社区的自由中。该法律是为了应对2019年震撼这座城市的大规模民主抗议活动而制定的。近年来，包括激进主义者和电影制片人凯西·王（Kacey Wong）在内的几位艺术家离开了城镇。
香港M+博物馆前执行董事Lars Nittve说：“香港现在是一个悖论。” “令人遗憾的是，有些艺术家离开了现场，但它仍然具有抗议活动和抗议活动之前的精力，也许在不同的地方。”
现在，下一代更具授权，它们不仅在土地或财产部门。他们没有坐在手机后面竞标
其他人则说，在大流行期间，NSL的引入以及残酷（和无效）“零循环”政策的一致影响促使艺术促进了艺术的重塑，成为了更加社会参与的事物。 “从历史上看，香港艺术家很少是公开的政治……但是，在社交媒体的帮助下，21世纪的抗议运动却在抗议艺术中播出，”她的新书中写道， 香港的艺术：一座城市的肖像。她继续发现“当代艺术为最近的创伤提供了一个重要的空间，并重建了一个破碎的社区”。
这种现象导致了一个新的项目空间和更多的实验服装，该城市以前曾在其大型拍卖和国际画廊现场塔尔（Trall）。其中包括由策展人Eunice Tsang创立的非营利组织的当前计划，以及由已婚夫妇Willem Molesworth和Ysabelle Cheung创立的画廊，以使边缘化的艺术家更具知名度。 Molesworth和Cheung也是Supper Club的联合创始人，Supper Club是本月第二版的边缘艺术博览会。
画廊主义者公开对NSL的影响很务实，在某些情况下，这在某些情况下已应用，大多数人说对他们的日常业务或编程的影响很小，尽管有公认的自我审查。经销商有意识地不自满。 Kiang Malingue画廊的联合创始人Edouard Malingue说：“作为一个私人商业画廊，我们还没有看到任何审查制度。”他确认计划在春季晚些时候在纽约开业，尽管这主要是因为“自从Covid开始，我们从纽约和欧洲吸引了较少的访客”。
来自中国的最新影子演员是与美国正在进行的磨损贸易关系中对艺术的关税的前景。与中国大陆不同，香港与业务友好的税收制度一起在本地或进口的艺术销售方面没有增值税。 “到目前为止，我们还没有受到影响，尽管我们的托运人不断提醒我们注意并密切关注它。在上个月，妇女协会（AWITA）在一个面板上，Blindspot Gallery的创始人Mimi Chun说。 Ora-Ora的创始人Henrietta Tsui-Leung发现，美国大选周围的不确定性造成的损害比结果更大。她说：“去年下半年可能是我最艰难的时刻之一，所以现在我们看到了一个更好的季度。”
在过去的10年中，在香港开设了哨所的大牌国际画廊的编程逐渐转变。马林格说：“蓝筹股正在向我们伸出援手，让当地艺术家在他们的团体表演中包括在他们的群体表演中。”他援引电影般的王子和困扰的画家布鲁克·霍（Brook Hsu）的需求越来越多。展览的长度也在增加，从而减少了可能需要从亚洲境内发货的画廊的财务压力。画廊主义者本·布朗（Ben Brown）说，他在香港的演出数量从每年的五次减少到三个。
同时，拍卖行在香港加倍，苏富比，克里斯蒂（Christie）和菲利普斯（Phillips）现在在新建筑中。可以说，他们需要比预期更努力的工作来证明成本是合理的。香港艺术顾问帕蒂·王（Patti Wong）说：“生活已经发展。” “您不希望每次拍卖或每一次艺术巴塞尔香港看起来都一样，您需要冒险。如果您上次卖得很好的艺术家，那么您保证的唯一一件事是您的投标人少。”
这与BlindSpot的Chun所说的是一种新型的收藏家，从不断扩大和年轻的中产阶级（包括中国）中出现。巴塞尔香港艺术主管Angelle Siyang-Le确定了二线和第三层城市的食欲，其中包括江苏省的Lefty Suzhou，该省份将在今年开放一个新的现代艺术博物馆。她说：“现在，下一代更具授权，它们不仅在土地或财产部门。”她指出，大湾地区及其他地区的技术公司的发展。她说，这些收藏家更加参与。 “他们没有坐在电话和竞标后面。”
Siyang-le说，将在今年的博览会上获得技术进步，包括通过其新合作伙伴Netdragon，这是一家中国游戏公司，渴望找到艺术家获得许可，并在VIP收藏家的休息室中展出。大规模艺术的遭遇部分具有专门用于数字艺术的过道，其中包括总部位于东京的艺术家Lu Yang的弹出式商店，该商店将出售由数字化头像制作的作品。 Ora-Ora将亨利·楚（Henry Chu）的装置带入了将加密货币市场转换为生成大提琴音乐的数据。音乐由刘易斯·钟（Lewis Chung）组成，以f和g的音符开始和结尾，以代表“恐惧”和“贪婪”。 “由于我们的数字艺术，我们遇到了20多岁的人，” Ora-Ora的Tsui-Leung说。
Siyang-le将巴塞尔香港艺术品的核心作用描述为迎合当地新财富以外的观众。她说：“这不仅仅是香港的事情。” “人们来自各地，进行一次全面的旅行，有时是在日本或韩国进行的，在亚洲周围的画廊恰逢巴塞尔香港艺术品的活动。这就是我们正在努力的事情。”本·布朗将这种努力描述为有效。他说：“除了中国以外的许多地方，经济都很强大。” “在巴塞尔艺术上，我倾向于将一两个作品出售给印度尼西亚，台湾，韩国，泰国或菲律宾。”
同时，尽管宏观动态令人沮丧，但总体看法是，在未来几年中，日期，更广泛的艺术市场可能会恢复健康。同时，香港和更广阔的大湾地区不断增长的文化生态系统给其社区带来了希望。 “经济很糟糕，情况变化很容易，”藏在M+和亚洲艺术档案馆的藏家人和女商人迪·波恩（Dee Poon）说。但是“香港还活着：随时随地都会发生一些事情。”
3月26日至30日， Artbasel.com
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