Foley艺术家即使随着AI的兴起，也可以使人类的动态触动

在一个藏在一个的小工作室里 索尼 图片，加里·赫克（Gary Hecker）用声音制作艺术。

他的画布是好莱坞最大的大片 – 从扎克·斯奈德（Zack Snyder）的“正义联盟”和昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino 迪士尼 漫威的蜘蛛侠轻弹和奥斯卡奖获奖的“大师和指挥官”。

Hecker是一位Foley艺术家，他的大师负责制作场景中发生的日常声音效果：吱吱作响的门，张开的斗篷，皮革ins绳的拍打，甚至是蜘蛛侠织带的“ Thwip”。

Loyola Marymount大学教授Rodger Pardee说：“ Foley是我们说服观众相信他们正在观看的电影的关键要素。” “ Foley不是为了爆炸或喷气发动机。它是为了穿越森林或攀岩的人的脚步，或者是超级英雄的斗篷的旋转。

由于好莱坞正在努力应对人工智能能力的猖ramp的增长，以及如何以及是否应该使用它们 – 弗利艺术家仍然是动态过程中坚定而深刻的人类的一部分。

飞船的表现性质使工作室很难使用AI来匹配艺术家的技能。但是，很少有人全职担任Foley艺术家，而目前没有Foley的大学课程。那些希望闯入该领域的人必须与已经建立的行业退伍军人一起获得学徒制。

由杰克·弗利（Jack Foley）在1920年代后期创建的，当该行业从沉默电影转变为“谈话”时，这是他同名的声音技术。早期录制设备无法捕捉对话和环境噪音，因此在拍摄电影后必须添加声音。

Foley发现，实时执行声音效果并与成品同步创造了更真实的音景，并有助于使观众沉浸在电影中。

如今，艺术家仍然使用了将近100年前采用的许多相同技术。

赫克说：“我们从上到下拍电影。” “任何在该屏幕上移动的东西，我们都会为此提供声音。”

在Hecker's Studio的货架上对齐了50多双鞋。有些是坚固的，产生了浓密的大声，而另一些则产生了高跟鞋的尖锐，咔嗒声。在1800年代，赫克（Hecker）在塔伦蒂诺（Tarantino）的“ django unchained”中使用的铁匠制作的一组马刺。

赫克说：“弗利的真正艺术是掌握声音。” “我是一个200磅重的家伙，所以如果我在做阿诺德·施瓦辛格（Arnold Schwarzenegger），我必须深入挖掘，但是如果我从'geisha of Geisha of Geisha的回忆录中做一个Geisha Girl，那是一个穿着那些小木制鞋子的90磅的女孩，我就必须符合这种表演。”

他的声音实验室有一个临时厨房区域，上面有杯子，瓶子，碗，块状和喷雾瓶的不同尺寸和材料。耙子，铁锹和拖把的垃圾箱旁边站在一堆岩石旁边，在角落里是一个破旧的战舰榴弹炮壳。

他甚至有一把剑，枪，盾牌，盔甲和链条以及特殊建造的金属塔，以创造独特，丰富的金属声音。

地板上有一系列的Foley坑 – 木材，混凝土，石头，砾石区域 – 门具有各种手柄，锁和链条，壁橱里装满了一套夹克，因此Hecker可以找到合适的拉链声音，当然，还有一些椰子壳。

赫克（Hecker）的道具收集已超过45年。他开始对“星球大战：帝国的反击”进行学徒，并在他的腰带下拥有400多个电影唱片，包括“跑步人”，“三个Amigos”，“ Bill＆Ted的出色冒险”，“独自一人”和“ 300”。

赫克（Hecker）在《声音》中的合作伙伴是杰夫·格罗斯（Jeff Gross），他是一名搅拌机，他将麦克风中捕获的坠机，拍打和碎屑转变为谐振交响曲。

赫克（Hecker）和格罗斯（Gross）的伙伴关系始于共同大流行的中间，当时他们为视频游戏《使命召唤：现代战争III》（Modern Warfare III）的声音效果进行了效果。从那时起，他们都在“叛逆月亮”电影《毒液：最后的舞》和《穆法萨：狮子王》中工作。去年，这对夫妇获得了金卷轴的提名，这是声音编辑界最受欢迎的荣誉之一，以“ Mufasa：The Lion King”的名义获得了提名，并因在“ Rebel Moon – 第二部分：Scargiver”上的工作而获胜。

Hecker和Gross一次涉及一部电影，通常每个项目花费18到20天，具体取决于电影的合理预算。大量预算的电影获得了更多的时间，而较小或独立的功能通常会少得多。

当Hecker和Gross的标签团队在Sony Lot中运作时，他们与好莱坞所有的主要工作室合作。这些公司提供了六到八个卷轴，每个卷轴都包含大约15分钟的电影。然后，Hecker和Gross沿着卷轴进行卷轴，添加所有脚步，道具的声音和环境声音。

脚步是第一位的。 Hecker Stomps，小跑和避开每个演员的表演，经常伴随着少量的咖啡景，为鞋子的声音增添了砂砾，从而产生了在外面走路的幻想。然后他开始在道具的声音中分层。

为了在铺路街上创建下水道盖的金属刮擦，例如，Hecker将榴弹炮壳围在混凝土板上。然后，Gross通过计算机在捕获的声音中增加了共鸣，以使其具有更现实的质量。

Hecker甚至开发了重新创建爆炸声的技术，从而推动了声音艺术家可以提供工作室电影项目的极限。

格罗斯（Gross）坐在一个良好的摊位中，而赫克（Hecker）则在麦克风中工作，他常常看不到他的伴侣用什么来模仿屏幕上的东西。

他说：“你只需要脑子就去，'是的，听起来像是这样。' “然后我站起来，向下看舞台，我想，'你在用购物车和牙刷吗？'”

赫克的技能不仅在身体表现上。几十年来，他的声音借给好莱坞的大猩猩，外星人，龙，怪物，马甚至是狮子。

他被“独立日”的《史莱克》，《僵尸》，《死者黎明》，《强大的乔·杨》中的巨型大猩猩中的《僵尸》中的外星人，“僵尸”中的外星人鼻子鼻子，刺痛和咕unter着龙，以及“强大的乔·杨”（Mighty Joe Young），最近，最近，是“穆法萨（Mufasa）的狮子骄傲”（Mufasa）。

赫克谈到“穆法萨：狮子王”时说：“做所有呼吸，呼吸和努力真是太酷了。” “演员们做角色的声音并讲述了这个故事，但是这些狮子在整部电影中都在四处走动，那里没有任何东西。因此，所有这些都必须自定义和表演。所以我会做到这一点，然后杰夫会帮助我使它听起来像巨大的牛肉。”

好莱坞正处于十字路口。 New AI Technology为制片厂提供了削减膨胀生产预算的机会，但是版权法和将人类艺术保留在电影中的愿望导致了紧张局势。

2023年的双重作家和演员的罢工因与制片厂关于电影制作和电视的AI的权利，付款和用例的谈判而进行了部分扩展。

在“野蛮主义者”之后，这些对话被重新点燃，尽管他使用AI发声技术改变了他的表现，但他的表现得到了最佳的胜利，并且由于担心唐纳德·特朗普总统的白宫会在AI公司的要求下退缩版权保护。

当谈到Foley Sound时，Hecker和Gross并不担心AI程序会带走他们的工作。

赫克说：“演员的表演，运动和细节之间，AI无法做到这一点。” “艺术家通过表演和表演这些事情来表达自己，您知道，用轻微的触感，沉重的手和情感，我认为AI无法复制的那种事情。”

Loyola Marymount的Pardee指出，公司已经在研究软件程序来尝试创建Foley Sound，但“结果缺乏这些非常微妙的特定变化”。

独立的工作室和制作人将来可能会选择这些计划，但是Pardee不希望主要的工作室效仿。

赫克（Hecker）和格罗斯（Gross）看到的麻烦在于好莱坞的电影发行量不断收缩。

赫克说：“我们通常会尝试在10到11上工作，但行业肯定正在改变。” “他们现在正在制作更少的电影。”

下降的一部分来自流行时期的生产限制和劳动罢工，也来自著名的好莱坞工作室的合并。高管也变得更加意识到，减少了典型的大片特许经营票价之外的功能数量。

流媒体不会抓住懈怠。 Hecker指出，流媒体内容与故事片的合理预算没有相同的预算，因此创作者经常转向较小的Foley Houses。

同时，曾获得绰号“ Wrecker”的Hecker以将他的人体置于Foley而闻名。

他说：“我会做任何事情来获得声音。” “如果一个人被撞到一扇门，靠着汽车，您就必须在屏幕上看到与屏幕上相同的强度。如果您不这样做，那听起来就不正确了。”